Category Archives: Clubes de lectura
Proyecto Nocilla
Nos proponemos leer en las próximas semanas la trilogía que configura el “Proyecto Nocilla” cuyo autor es Agustín Fernández Mallo.
Componen este “Proyecto” tres libros cuyos títulos tienen en común la primera palabra, Nocilla. A esta le siguen por orden cronológico: dream, experience y lab.
La crítica literaria ha escrito mucho sobre estas tres obras. Desde el primer momento despertaron un inusitado interés. La manera de narrar del autor no es la habitual aunque tampoco sea totalmente novedosa, viene de Cortazar y otros.El autor exprime al máximo lo fragmentario y lo efímero como vehículo de comunicación de las historias que se cuentan. Esto desconcierta al lector que se siente un tanto perdido al no estar claro cual va a ser el hilo conductor de la trama. Son relatos cortos donde los personajes parecen no tener relación unos con otros, lo que es cierto en la mayoría de los casos, y donde los escenarios en los que la acción transcurre tienen suma importancia ya que son esos lugares los que conectan a los diferentes intervinientes al tiempo de ser casi un personajes más.
Un árbol en medio de ninguna parte en el desierto de Nevada a la orilla de la carretera US50, que tiene la peculiaridad de que de sus ramas cuelgan pares de zapatos, botas o simplemente alpargatas, una ciudad de la misma Nevada, unos microestados, etc. etc.. Por ese mundo circulan los actores de la obra y es a través de ellos como nos cuenten sus peripecias y singularidades. Son estas narraciones las que los relacionan de manera anónima, haciendo reflexionar al lector sobre las casualidades que en el devenir de cualquier persona van configurando su historia sin que tenga conciencia de ello. Esto es lo que debemos pensar cuando creamos que no entendemos nada. Es que no hay nada especial que entender. Simplemente quedan reflejadas en un mismo lugar una serie de personas que sin saberlo conforman el guión de su historia, dándole el sentido que pueda tener para el que a él llega por primera vez o en ocasiones sucesivas.
Intercaladas con estas historias se introducen pasajes de diferentes autores cuyo contenido se considera apropiado como reflexión sobre lo que se está escribiendo.
Pese a la complejidad de la estructura literaria su lectura es amena y fácil. El tono narrativo es directo y simple. Los relatos en sí tienen lógica, son en general muy agradables y en la mayoría aflora un sentido poético muy propio del autor que también cultiva el arte de la rima.
A destacar la relación que lo escrito tiene con la ficción cinematográfica. De hecho hay citas sobre obras maestras de este arte a lo largo de las páginas que componen los tomos. Lo narrado es muy “visible”, muy fácil de crear en nuestra mente las imágenes que se cuentan.
Para los componentes del club estas obras van a representar un desafío importante y será un trabajo interesante hablar sobre ellas en las próximas semanas. Personalmente estoy expectante. Es de esas lecturas en que los puntos de vista de otras personas son transcendentales para lograr una mejor comprensión de lo escrito y no dudo que será así en este caso. Ayudará también la visita que el Sr. Fernández Mallo tiene anunciada al Ágora el próximo día 30 de Enero para hablar de su nuevo libro. Seguro que podremos saber también su actual opinión sobre el “Fenomeno Nocilla” como ha denominado la crítica especializada las novelas que comentamos.
Agustín Fernández Mallo, nació en A Coruña en 1967. Actualmente reside en Palma de
Mallorca. Es uno de los miembros más destacados de la llamada Generación Nocilla, Generación Mutanteo Afterpop.
En el año 2000 acuña el término poesía pospoética, que tendría más tarde su formalización en el ensayo Postpoesía -en el que además investiga las conexiones entre arte y ciencias-.
Ha publicado las novelas Nocilla Dream (Candaya 2006), Nocilla Experience (Alfaguara 2008), que junto a Nocilla Lab ,(Alfaguara 2009) forman una trilogía (Proyecto Nocilla). Se declara influenciado por Borges, así como con la literatura canónica, el cine, las ciencias y el arte conceptual. Trabaja sus textos más como modelo de redes que como desarrollos lineales, colocando la alta y baja cultura en un mismo nivel de importancia metafórica.
La publicación de su primera novela, Nocilla Dream, que tuvo una inmediata aceptación de público y crítica, fue calificada como una regeneración de la narrativa en castellano, y la prensa cultural empezó a difundir el término Generación Nocilla para etiquetar su obra junto con la de otros autores como Jorge Carrión, Eloy Fernández Porta, Vicente Luis Mora o Juan Francisco Farré. A partir de la publicación de la antología Mutantes empezó a usarse también el término de Generación Mutante aunque básicamente hace referencia a los mismos nombres.
En 2008 fue galardonado con el premio Ciudad de Burgos de Poesía por su libro Carne de Pixel. Con su primera obra ensayística Postpoesía ha sido finalista al Premio de Ensayo Anagrama.
Trabaja como físico y colabora con diversas revistas culturales. Mantiene junto con Eloy Fernández Porta el dúo de spoken work llamado Afterpop Fernández&Fernández.
Ha sido incluido como autor destacado en el libro Spanish fiction in the digital age, antología de Christine Henseler editada por Palgrave Macmillan.
Con Juan Feliu forma el dúo musical Frida Laponia. También ha filmado una serie de cortometrajes de entre 2 y 9 minutos.
El grupo. Mary McCarthy
O Club dos Luns de Forum estrea ano e como non nova lectura. Nesta ocasión escollemos “El grupo” de McCarthy.
A obra
A novela realiza un percorrido polas vidas de oito mulleres (Kay, Dottie, Pokey, Helena, Lobby, Priss, Lakey y Polly) amigas dende a universidade, que ven como as súas vidas soñadas e planeadas cando eran estudantes se van encamiñando cara outros derroteiros ben diferentes. Mary McCarthy lévanos pola vida destas oito mozas para retratarnos a alta sociedade norteamericana do 1933. Un mundo convulso, inmerso nunha grave crise económica, coa idea de non repetir o modelo de muller que eran as súas nais.
A autora retrata asi moitos dos problemas e prexuizos da sociedade norteamericana dos anos 30: o maltrato físico e psicolóxico, o divorcio, o adulterio, a misoxinia, a loucura mental e a psicoanálise, a homosexualidade, a importantica por aquel enton tiña a virxinidade feminina á par que as mulleres comezaban unha verdadeira liberación sexual co uso de métodos anticonceptivos, etc.
Moitos dos tabúes e prexuizos que ali aparecen criticados seguen enquistados na sociedade actual non só nos Estados Unidos, senón tamén no noso país.
Imáxes da película El grupo dirixida por Sidney Lumet no 1966.
Imaxes daa película El grupo dirixida por Sidney Lumet no 1966.
Secadra unha novela que presenta tintes autobiográficos xa que a propia autora estudou na mesma universidade das protagonistas. No transcurso dos feitos ímonos atopando con éxitos e fracasos, soños rotos e ilusións cumpridas, pero en case todos os casos hai un transfondo de desilusión e de engano, como se o feito de ser mulleres máis ou menos cultas e preparadas non fora suficiente para acadar unha existencia plena e chea de sentido. Non deixa de ser polo tanto unha historia de persoas reais na que o lector pode atopar fieis reflexos que lle recorden a algún caso coñecido ou mesmo a algún capítulo da súa propia vida.
A autora
Mary McCarthy naceu en Seattle no 1912 e morreu en Nova Iork no 1989. Orfa aos seis anos de idade, marchou a vivir cuns tíos, e tras uns problemáticos anos viviu cos seus avós.
Licenciada pola universidade de Vassar, McCarthy gañouse unha rápida e merecida reputación como novelista, ensaista e crítica cultural. Frecuentou os círculos da esquerda política amosandose troskista e anti leninista, ampliando as súas posturas políticas ao longo como anti liberal e en contra da guerra de Vietnam.
Tanto nos seus ensaios como nas obras de ficción máis ou menos autobiográficos (entre as que destaca “El grupo”) chama a atención a súa obsesión ética pola verdade e a independencia de criterio.
Nas Bibliotecas Municipais da Coruña tamén podedes atopar “Memorias de una joven católica” e “Pájaros de América”
Para máis información tamén podedes votar un ollo ao post que sobre a obra realizou a nosa compañeira Emma Pedreira
Mil soles espléndidos, Khaled Hosseini
El lunes 27 de enero compartiremos en el Club de lectura Sagrada Familia la lectura de Mil soles espléndidos del autor Khaled Hosseini.
Khaled Hosseini nació en Kabul en 1965, hijo de un diplomático y de una profesora. En el año 1980, un año después de la invasión soviética de Afganistán, la familia se exilió a EEUU. Khaled estudió medicina en California y, mientras trabajaba como médico, escribió su primera novela, Cometas en el cielo (2003). En el año 2006 fue nombrado enviado especial de ACNUR, la Agencia de Naciones Unidas para los Refugiados. Su última novela es Y las montañas hablaron (2013)
Mil soles espléndidos (2007) es su segunda novela. Está dividida en cuatro partes con capítulos cortos que agilizan su lectura. Es una novela sobrecogedora, comienza narrando la infancia de Mariam como paria social por su condición de hija ilegítima, su traumática transición a la vida adulta y sus primeros años de matrimonio. En la segunda parte nos acercamos a la vida de Laila hasta que queda huérfana y su destino se une al de Mariam. A pesar de la diferencia de edad y de las distintas experiencias que han tenido en la vida, se inicia entre ellas una relación muy profunda que les ayudará a superar el miedo en situaciones adversas.
Como esta novela ya ha sido leída en otros clubs de lectura de las bibliotecas municipales, os remito a la reseña publicada por Anabel en el enlace. También es interesante la entrevista que le hicieron a Hosseini en el programa Pagina2-Entrevista a Khaled Hosseini, a primeros de noviembre del pasado año.
A pesar del mensaje de esperanza al final del libro, el desafío que tienen por delante las mujeres afganas es inmenso, el analfabetismo, los matrimonios concertados, los altos índices de mortalidad materna y neonatal, la amenaza y la violencia en todos los ámbitos de la vida pública y privada son problemas que tienen su origen en la pobreza pero sobre todo en un orden social arraigado en todas las clases sociales y etnias desde tiempos ancestrales, que por supuesto sigue vigente. Los crímenes violentos contra mujeres en Afganistán alcanzaron un nivel de brutalidad sin precedentes en 2013, a medida que se acerca la salida de las tropas internacionales, según anunció un organismo de control de derechos humanos afgano.
Texto completo en: http://actualidad.rt.com/sociedad/view/116177-afganistan-violencia-mujer-mutilacion
Afganistán, tierra por la que han pasado persas, griegos, turcos, árabes, soviéticos, británicos y estadounidenses. Tierra de idiomas y culturas, tierra de estructura tribal, lo que hace difícil la definición de Afganistán como Estado. Tierra de budistas, musulmanes e hinduistas. Tierra de todo, menos de tolerancia. Aunque hace ya más de ocho años que el régimen talibán fue “destituido” por el todopoderoso Estados Unidos, la situación de las mujeres no ha cambiado mucho. Siguen siendo objetos, no personas. No tienen derechos, ni voto, ni voz.
El feminismo en los países en vías de desarrollo cuenta con la ventaja de que la globalización, internet y las redes sociales juegan a su favor.
Para terminar me gustaría hacer referencia a una historia preciosa, pequeña joyita de la literatura persa, historia con la que Rashid, el zapatero, se refiere a la relación entre Laila y Tariq.
Majnun y Layla es una historia de amor de Oriente Medio, es el Romeo y Julieta de la literatura islámica. La historia, que se remonta a la tradición oral de los pueblos nómadas árabes, ha inspirado numerosas versiones. La más famosa es la del gran poeta persa Nizami, en el siglo XII; una versión farsi de Romeo y Julieta, sólo que escrita cuatro siglos antes que Shakespeare. Cuenta los amores prohibidos de Layla (que significa nocturna) y Qais ( al que llamaban Majnun que es loco, poseso). También ha servido de inspiración a Eric Clapton en temas como I’m yours o Layla.
Columbia Pictures tiene los derechos cinematográficos de Mil soles espléndidos, que será estrenada en 2015. Actualmente Steven Zaillian, guionista de Despertares o La lista de Schindler, está escribiendo el guión y probablemente también sea el director.
El cuaderno dorado de Doris Lessing
En el Club de lectura Ágora hemos dado la bienvenida al año nuevo, de la mejor manera posible, compartiendo una de las obras más importantes de la literatura del siglo pasado, El cuaderno dorado de la Doris Lessing.
Hay una gran cantidad de novelas, muchas escritas con talento, algunas con sabiduría y perspicacia, y unas pocas, muy pocas, con la intensa pasión por el ser humano que resuma El cuaderno dorado.
Fernando Molina
La crítica inglesa la ha calificado como “ficción del espacio interior“
La principal protagonista de El cuaderno dorado es Anna Wulf, escritora de una sola novela de gran exito, militante comunista, divorciada y madre de una niña. Junto a Anna está su amiga Molly, actriz, divorciada también, igualmente militante comunista y madre de un hijo problemático. Las dos tratan de mantener su independencia emocional e ideológica, superando diversos episodios amorosos fracasados y enfrentándose con la crisis de sus ideales políticos.
El libro presenta una estructura compleja, consta de una novela que lleva por título “Mujeres libres” y cuatro diarios escritos por Anna que comprenden desde 1951 hasta 1957. La idea de dividir su diario en partes viene dada por el deseo de conseguir un cierto orden dentro del caos
- El cuaderno negro Anna aborda su experiencia en Rodesia, antes y durante la Segunda Guerra Mundial y que inspira su propia novela.
- El cuaderno rojo es una reflexión sobre su experiencia como militante en el Partido Comunista británico.
- En el cuaderno amarillo, escribe historias basadas en su propia experiencia, historias de amor y desamor entre una mujer y un hombre.
- El cuaderno azul es un diario de su vida cotidiana, además de recuerdos, sueños…
- El cuaderno dorado, el más breve, es un intento de atarlos todos.
Son muchos los temas que se abordan en la novela, aunque se podría destacar dos principales: el compromiso político, el comunismo y las relaciones sentimentales y sexuales entre los hombres y las mujeres.
DORIS LESSING
Doris May Tayler nació el 22 de octubre de 1919 en Persia (actual Irán), donde se habían trasladado por trabajo sus padres, un antiguo oficial del Ejército británico que sirvió durante la I Guerra Mundial, Alfred, y una enfermera, Emily.
En 1925, la familia se mudó a África, donde su padre compró una granja que no fructificó y su madre se esforzó por vivir como una dama georgiana, lo que tuvo un impacto pernicioso en su hija, que la autora describió en la primera parte de su autobiografía, “Bajo mi piel” (1994).
Lessing, quien fue internada en una escuela de monjas, abandonó la educación formal a los catorce años y tuvo varios empleos, al tiempo que empezó a experimentar en literatura. Tras trabajar de telefonista en Salisbury (actual Harare), en 1939, con 19 años se casó con el funcionario Frank Charles Wisdom, con quien tuvo un hijo, John, y una hija, Jean, y del que se divorció en 1943. Dos años después contrajo matrimonio con Gottfried Lessing, un exiliado judío-alemán a quien había conocido en un grupo literario marxista, con quien tuvo otro hijo, Peter. Tras divorciarse de Lessing, en 1949 la escritora se trasladó al Reino Unido con su hijo menor, dejando en Sudáfrica a los otros dos al concluir, según explicó años después, que no quería desperdiciar su intelecto en la sola labor de ser madre.
Lessing militó en el Partido Comunista británico entre 1952 y 1956 y participó en campañas contra las armas nucleares. Su crítica al régimen sudafricano le costó que se le vetara la entrada al país entre 1956 y 1995, y también a Rhodesia en 1956.
Durante las últimas décadas de su vida, Lessing ha vivido en la misma calle del londinense barrio de West Hampstead, cuidando a su hijo inválido Peter y sin abandonar su actividad literaria.
Doris Lessing, una de las escritoras más influyentes del pasado siglo, fallecio en el año 2013, a la edad de 94 años.
Autora de más de 50 novelas, que puedes encontrar en nuestras Bibliotecas, durante su carrera fue galardonada con numerosos premios, entre ellos el Nobel de Literatura en 2007, el Príncipe de Asturias (2001) o el Premi Internacional de Catalunya (1999)
Despido este post con un párrafo de El cuaderno dorado que destacaron varios miembros del club:
Hay una gran montaña negra. Es la estupidez humana. Y hay un grupo de personas que empujan una piedra por la montaña arriba. Cuando la han subido dos metros, viene una guerra o una clase mala de revolución, y la piedra desciende rodando, aunque no hasta abajo del todo, pues siempre logra quedarse unos centímetros más arriba de cuando había empezado a subir. Entonces, el grupo de personas juntan los hombros y vuelven a empujar. Mientras tanto, en la cima de la montaña hay unos cuantos grandes hombres. A veces miran abajo, afirman con la cabeza y dicen: “Bien, los que empujan piedras todavía trabajan. Entre tanto, nosotros meditamos sobre cómo es el espacio, o cómo será el mundo cuanto esté lleno de gente que no odie, ni tema, ni asesine”
La semana que viene nos reunimos entorno a El olvido que seremos de Héctor Abad Faciolince
Felices Lecturas!!!
Rosa Montero y “La loca de la casa”
Tras la resaca navideña, “Café con libros” se reunió para comentar las obras de dos mujeres, Rosa Montero con su novela más personal La loca de la casa y la de Donna Milner una primeriza autora canadiense, que nos cautivó con Cuando todo cambió, de la que hablamos hace unos días.
La loca de la casa
“La imaginación es la loca de la casa“
Santa Teresa de Jesús
La loca de la casa es un libro sobre la imaginación.
Rosa Montero existe en la vida real, pero la Rosa Montero de la novela, y los personajes que la rodean, son producto de la loca de la casa. Para la autora la imaginación está estrechamente emparentada con lo que llamamos locura, y ambas cosas con la creatividad de cualquier tipo.
Rosa Montero crea un cóctel con tres ingredientes: una pizca de novela, otra de ensayo y el secreto mejor guardado, un toque de su autobiografía. Por eso su novela nos habla de la fantasía, los sueños, la locura, la pasión, los escritores y muy especialmente de los lectores.
La autora nos regala su memoria literaria, con la que ha convivido y nos abre las puertas para acercarnos a muchos autores Carson Mcullers, Voltaire, Robert Walser, Cesar Aria, Italo Calvino, Marin Amis… Rosa reflexiona sobre un abanico impresionante de novelas, que le daban algunas pautas para crear mundos imaginarios.
Rosa Montero
Rosa Montero, escritora y periodista, nació en Madrid en 1951. Debido a la tuberculosis y a la anemia, tuvo que permanecer en cama durante cuatro años, de ahí su afición a la lectura y la escritura.
Con diecisiete años se matriculó en la Facultad de Filosofía y Letras e hizo teatro con grupos vanguardistas del momento, como “Tábano”. En 1969 ingresó en la Escuela de Periodismo y empezó a publicar en medios tan dispares como Fotogramas, Pueblo, Telesiete Jacarandá entrevistando a artistas, actores y demás personajes populares.
Desde finales de 1976 trabaja de manera exclusiva para el diario El País.
En 1978 ganó el Premio “Manuel del Arco” de Entrevistas, en 1980 el Premio Nacional de Periodismo para reportajes y artículos literarios y en 2005 el Premio de la Asociación de la Prensa de Madrid a toda una vida profesión.
El mundo de Rosa Montero
Autora multipremiada obtuvo con La hija del caníbal el Premio Primavera de Novela en 1997. El Premio Qué Leer 2004 al mejor libro del año, Premio Grinzane Cavour al mejor libro extranjero publicado en Italia en el 2005 y Premio “Roman Primeur” 2006 con La Loca de la casa, y con la novela Historia del rey transparente (2005), Premio Qué Leer 2005 al mejor libro del año, y Premio Mandarache 2007.
También ha publicado el libro de relatos Amantes y enemigos, Premio Círculo de Críticos de Chile 1999,y dos ensayos biográficos, Historias de mujeres y Pasiones, así como cuentos para niños y recopilaciones de entrevistas y artículos.
La próxima semana comentaremos uno de los libros más sorprendentes de la temporada, La estratagema de Lea Cohen. Planteada como un puzzle y contada a cuatro voces esta interesantísima novela nos traslada a la Bulgaria del Zar Boris III hasta casi nuestros días para desentrañar un complejo entramado…y hasta aquí podemos leer.
Feliz semana a todos.
La estratagema de Léa Cohen
Estas navidades, el club de lectura Café con libros de los lunes ha leído La estratagema de Léa Cohen. La estructura de la novela recuerda a la de Cuatro Hermanas de Jetta Carleton, porque la autora recurre a “cuatro voces”, las de Eva, Lora, Lisa y Víctor, que se corresponden con las partes en las que está dividido el libro. Cada uno de ellos nos contará la historia desde su punto de vista y con la información de que él dispone. Será al final, tras haberlos oído a todos, cuando se junten todas las piezas del rompecabezas que nos permite conocer la historia al completo.
La obra
La estratagema aborda el peso del reciente y dramático pasado de la historia contemporánea de Bulgaria a través de las vidas de cuatro familias y sus descendientes que fueron víctimas primero de las medidas antisemitas dictadas por el zar Boris III y, después, del revanchismo del régimen comunista.
La novela arranca en el presente, cuando Eva Marínov conoce el secreto que une a estas cuatro familias y que ha estado oculto durante tanto tiempo. Durante los años 30, el gobierno de Boris III requisó los bienes de los judíos, entre ellos los de la todopoderosa familia de los Calderón. Pero Jules Calderón no está dispuesto a entregar su fortuna a nadie, y menos a ese régimen, y maquina un inteligente y complicado plan para sacar su dinero del país y dejárselo en el extranjero a sus descendientes. Los planes de Calderón salen adelante, pero no contaba con la llegada al poder de los comunistas tras la Segunda Guerra Mundial. Estos, conocedores de aquella mítica fortuna y con el objetivo de hacerse con ella, se dedican a espiar las vidas de los descendientes de las cuatro familias, sin escrúpulos para utilizar fuertes medidas represivas.
Estamos ante un testimonio más del ambiente políticamente caldeado que vivió Europa en los años 30 y después de la guerra. La novela recrea muy bien las historias familiares, contando con morosidad las vidas de los padres y las circunstancias vitales de las personas que en el presente deben resolver el enigma que se les plantea. Todos ellos de alguna manera están condicionados por su historia familiar y por la educación que reciben de un régimen que falsifica todo, también los sentimientos y la moral.
La intriga, casi policíaca por la actuación de los servicios secretos búlgaros, que buscan una y otra vez rastros de la fortuna de los Calderón, añade a la novela más acción e interés, aunque lo más sobresaliente de La estratagema o “Consorcio Alternus” es cómo la autora muestra sin estridencias, mezclando el pasado con el presente, el ambiente represivo del régimen comunista búlgaro y su obsesivo control de las vidas privadas. Este ambiente, que queda todavía más en evidencia después de la caída del Muro de Berlín y la posterior evolución política de Bulgaria, condiciona los sentimientos de los personajes, marcados por el temor, la desconfianza y la infelicidad.
La autora
Léa Cohen nació en 1942 en Sofía (Bulgaria). Estudió piano y musicología en Sofía y en Utrech. Entre 1975 y 1979 fue directora de la Filarmónica de Sofía. Los cambios políticos de 1989 propiciaron una reorientación de su carrera hacia la política y la diplomacia, actividades que siempre ha compaginado con la escritura. De 1991 a 2001 fue embajadora de Bulgaria ante la Unión Europea y la OTAN.
Es autora de varios libros sobre musicología: Paul Hindemith (1967), Lublomir Pipkov (1969), Monseieur Croche el Monsieur Débussy (1988). Como escritora de ficción, ha publicado hasta la fecha ocho novelas y una obra de teatro, la más destacada de las cuales es la que hemos comentado en el club de lectura: La estrategema (2006), su cuarta novela, que fue nominada para el premio a la Mejor Novela búlgara 2006. Actualmente vive entre La Chaux-de-Fonds (Suiza) y Sofía.
A lo largo de la novela hay muchas referencias musicales. Normal, teniendo en cuenta el perfil de Léa. En el Club nos quedamos con el violonchelista Yo-Yo Ma, al que se hace referencia ya en la página 19:
La próxima semana comentaremos en nuestra tertulia El fin de semana de Bernhard Schlink, además de contar con la presencia de Pedro Ramos, para preparar el próximo encuentro de Libros en Directo con Agustín Fernández Mallo.
La tía Tula de Miguel de Unamuno
El Club de Lectura de la Biblioteca Municipal Sagrada Familia comenzamos el 13 de enero la lectura de una gran novela, se trata de La tía Tula de Miguel de Unamuno (Bilbao, 1864 –Salamanca, 1936), gran pensador y novelista bilbaíno, un hombre que siempre asumió su carácter agnóstico, contradictorio y complejo.
- Miguel de Unamuno
El tema religioso representaría durante toda su vida un gran dolor, un gran combate espiritual:
“Filosofía y religión son enemigas entre sí, y por ser enemigas se necesitan una a otra. No hay religión sin alguna base filosófica ni filosofía sin raíces religiosas; cada una vive de su contraria.
(…)Toda posición de acuerdo y de armonía persistente entre la razón y la vida, entre la filosofía y la religión, se hace imposible. Y la trágica historia del pensamiento humano no es sino una lucha entre la razón y la vida, aquélla empeñada en racionalizar a ésta haciéndola que se resigne a lo inevitable, a la mortalidad; y ésta, la vida, empeñada en vitalizar a la razón obligándola a que sirva de apoyo a sus anhelos vitales.” (MIGUEL DE UNAMUNO (2007) Del sentimiento trágico de la vida, Espasa Calpe, Madrid, pp 150-151)
La tía Tula es, sin duda, la más popular de las novelas de Miguel de Unamuno. A pesar de su evidente sencillez formal, La tía Tula es una novela compleja. De hecho, fueron veinte años los que estuvo desarrollándose en la imaginación de su autor. La apuesta de Unamuno es la novela filosófica, aquella que se adentra en la psicología de los personajes, que se construye a través de unas intimidades de las que el lector intuye su existencia, pero que a menudo no puede vislumbrar del todo. La sexualidad de Tula es tan retorcida que el lector nunca llega a conocer sus deseos más íntimos.
La historia se desarrolla en una ciudad de provincias, pudiera ser Salamanca, Valladolid… pero también cualquier otra. Sobre este hilo argumental Unamuno escribe una obra cargada de sentidos plurales: Tula, la protagonista, que encarna la concepción tradicional de la familia y de la mujer y que es, a la vez, víctima de ella, ejemplifica la figura del universo unamuniano dividido en mil contradicciones.
En una España negra, reprimida en todos los ámbitos, por supuesto en el plano sexual, Tula se refugia en la religión, en sus sobrinos, quiere ser madre pero no quiere casarse, “no tengo por qué aguantar a un hombre”. En fin, a ver a qué conclusiones llegamos en el Club.
Es una mujer con una personalidad arrolladora, de fuertes convicciones morales, que impone su opinión a todos los que la rodean. La novela comienza con el noviazgo de su hermana Rosa con Ramiro. Desde ese momento Tula coge las riendas de la casa y dedica su vida a cuidar de sus sobrinos. Aunque Tula tiene deseos de tener sus propios hijos, rechaza las oportunidades que tiene de casarse, elige cuidar de los demás ¿por qué lo hace?
Ella ¿quiere ser independiente? o ¿rechaza el cuerpo por la educación represora que concibe la sexualidad femenina diferente a la del hombre, en el sentido de que “las mujeres no tienen deseo”? ¿La veis como una mujer de hoy, libre y sin prejuicios, que se inseminaría sin pareja alguna? ¿Elige ser lo que es? ¿O está llena de prejuicios y represión? ¿Es una virtuosa, una campeona de la pureza carnal y espiritual?
Comentaremos la novela en dos sesiones: en la primera nos centraremos en la novela y en la segunda proyectaremos la película genialmente dirigida por Miguel Picazo y protagonizada por Aurora Bautista y Carlos Estrada.
Fotograma de la película La tía Tula
Como esta lectura la han compartido hace tiempo en otro Club de lectura os remito a la reseña de mi compañera Anabel en este blog haciendo clic en el enlace.
Recordad que en nuestras Bibliotecas Municipales podéis encontrar este libro así como otras obras de este autor u otros autores. Consulta su disponibilidad en nuestro catálogo
Nuestra próxima lectura será Mil soles espléndidos de Khaled Hosseini.
Los platos más picantes de la cocina tártara
“Yo solo quiero lo mejor para todo el mundo”
Lo primero que de valor tiene el libro es su título. No es un libro de cocina y lo que para mi encierra es el deseo de la autora, Alina Bronsky, de reafirmar sus raíces tártaras. A través de la protagonista principal, Rosalinda, nos recordará sus orígenes y los hará valer en todo aquello que le de motivo. Se vale de su heroína para contarnos la historia, en primera persona y con gran maestría y acierto. Son las vivencias de tres mujeres con un fuerte nexo de unión, madre, hija y nieta. Rosalinda es una persona de fuerte carácter, dominadora, manipuladora y decidida al máximo. Se retrata como una mujer con cierto atractivo, capaz de interesar a los hombres, inteligente y sabedora de como hacer frente a cualquier situación. Está casada, pero su matrimonio no parece ser el mundo idílico que ella desearía. A Sulfia, su hija, la describe como todo lo contrario a ella. No agraciada, apocada, temerosa, poco eficiente y menos decidida. Según su madre, sin su protección la chica no llegaría a ninguna parte. La verdad es que Sulfia nos parece tal como ella dice toda vez que la influencia que sobre ella ejerce anula por completo su voluntad y esto condiciona su modo de vida. Aún así concibe una hija, Aminat, que nace por encima de todo lo que Rosalinda intenta para impedirlo. Una vez nacida será el ojo derecho de su tozuda abuela y el principal motivo de su desvelos. Entre las tres condimentan el perfecto aliño agridulce del plato que la autora nos ofrece. Viven en la Unión Soviética en los últimos años de aquel régimen. Nos describe los esfuerzos, triquiñuelas, sobornos, etc., que tienen que hacer e imaginar para sobrevivir a la escasez imperante. Es en esos pasajes donde la autora nos deleita con su prosa y su humor. Pese al dramatismo que las situaciones narran, el humor y la forma de contarlo desdibujan éste y hacen la lectura amena y muy divertida. En todo destaca la fuerza de las protagonistas, tres mujeres en un mundo difícil guiadas por Rosalinda que siempre encontrará maneras para sobrellevarlo y conseguir que ellas puedan seguir juntas y superar todo lo que a su alrededor pasa. Al final la situación se hace insostenible. Como muchos otros emigran hacia el milagro de Occidente, hacia Alemania, la meta soñada. Una vez allí sus sentidos de luchadoras y supervivientes serán sometidos a prueba. El mundo capitalista no regala nada y todo para ellas es nuevo. Volverán momentos de angustia que una vez más obligará a Rosalinda a tomar decisiones que no siempre son del agrado de su compañeras. Ella que siempre ha tenido como bandera el valerse por sí misma y no precisar demasiado cariño para vivir, empezará a notar la necesidad de este afecto y dará gracias por tenerlo en los años postreros. En definitiva una novela muy bien escrita, divertida y que reconforta leer.
Alina Bronsky nació en Ekaterimburgo, Rusia en 1978. Pasó su infancia en la parte asiática
de los Urales y su juventud en el Estado de Hesse, (Alemania). Después de sus estudios de medicina, que no concluyó, trabajó como periodista. Actualmente vive cerca de Frankfurt. Su primera novela Scherbenpark (El parque de los cristales rotos) recibió el aplauso de la crítica, se convirtió en un best seller y pronto se tradujo a otras lenguas. Der Spiegel declaró que Alina Bronsky era “el debut literario más interesante de la temporada“.
Cuando todo cambió de Donna Milner
“Café con Libros” termina el año con la novela de Donna Milner Cuando todo cambió. Con ella dejamos atrás un trimestre en el que intentamos leer, todo lo que nos propusieron los participantes del club, al acabar el curso pasado. Por eso “Con Dedicatoria”, nuestro primer bloque, se convirtió en el reflejo de sus peticiones: teatro, cómic, novelas de humor, narrativa española … y en definitiva, lecturas que nos permitiesen seguir compartiendo buenos momentos.
Cuando todo cambió
Si os gustan los libros sobre las relaciones familiares, los secretos y las reflexiones de la vida, este puede ser uno de ellos.
Cuando la protagonista Natalie Ward recibe una inesperada noticia, regresa a su pueblo natal Atwood tras más de treinta años de ausencia. Durante el viaje desde Vancouver rememora su infancia idílica en la granja familiar y como la llegada de un desconocido, cuestionará su existencia.
Portadora de muchos secretos que cambiaron el rumbo de su familia, para Natalie las verdades ocultas pesan sobre sobre su vida.
… Esta familia nunca se pelea, no usa las palabras como armas. Usa el silencio. Y hiere igual o más. Dejáis que lo que os agobia, que no os decís los unos a los otros, se interponga entre vosotros…
Excelente retrato de la sociedad canadiense de los años 60, y de los acontecimientos que marcaron una época, los insumisos norteamericanos durante la guerra de Vietnam, el asesinato de los hermanos Kennedy o la importancia de la educación y muy especialmente de la lectura.
Donna Milner
La autora dejó su profesión, agente inmobiliaria, para dedicarse en exclusiva a la escritura. En 2008 publicó su primera novela Cuando todo cambió, nominada al prestigioso Premio internacional IMPAC de Dublín en 2010.
Con su segunda novela, The promise of Rain ha obtenido el éxito de la crítica al ser considerada como una de las cine mejores novela por la revista Globe and Mail del 2010.
“Café con libros” os desea un año 2014 cargado de buenas lecturas.
Felices Fiestas para todos.
Nos reencontramos el 15 de enero para comentar uno de los mejores libros de Rosa Montero, La loca de la casa.
“Las abuelas”, de Doris Lessing
En esta ocasión, el libro elegido por el Club de los Lunes ha sido “Las abuelas”, de Doris Lessing, Premio Nobel de Literatura en 2007 y tristemente fallecida el pasado mes de Noviembre .
“Las abuelas”, publicado en 2003, cuando la autora ya había superado los 80 años de edad, es un conjunto de cuatro relatos que tratan de la insatisfacción: una alegoría política con toques futuristas; un drama social londinense de raza y clase; una relación en la que la pasión en tiempo de guerra se convierte en ua marchita obsesión durante la posguerra, y una trampa mortal en el seno de dos familias eróticamente entrelazadas.
Os dejamos el enlace al post que nuestros compañeros del Ciberclub redactaron el pasado Noviembre: “Doris Lessing: un texto y una entrevista para recordarla después de su fallecimiento”
Recordad que en nuestras Bibliotecas podéis encontrar ésta y muchas otras obras de esta gran escritora, como “El cuaderno dorado”, “La grieta” o “Canta la hierba”, entre otras.
Blogs Clubs Lectura das Bibliotecas Municipais da Coruña 